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Kategorie: AnleitungenStruktur ansehen

H3 Max Prompt-Guide

Der H3 Max Prompt-Guide zeigt, was ein Prompt festlegen muss: wer was tut, wie die Kamera darauf schaut, wann es im Clip passiert, und was man hören soll. Ein Stapel Stimmungswörter — cinematic, epic, masterpiece — benennt ein Gefühl und lässt genau diese vier Entscheidungen leer.

Struktur

Eine Struktur zum Nachbauen

Schreib den Shot als Ereignisse, nicht als Standbild. Läuft der Clip acht Sekunden, soll die Action im Bild auch ungefähr acht Sekunden dauern. Wenn dir der Ton wichtig ist, sag, woher er kommt. Sonst erfindet das Modell eine Filmmusik, die du nie verlangt hast.

Nimm die Reihenfolge darunter. Feldnamen brauchst du nicht — schreib normale Sätze und füll den Start:

Prompts, die sitzen, sind konkrete Ereignisse, keine längere Adjektivliste. Ein 5-Sekunden-Entwurf darf kürzer sein: eine sichtbare Action plus eine hörbare Quelle. Timing kommt dazu, wenn der Clip lang genug für zwei Beats ist.

Sechs Schichten, ein Prompt

1Motiv 2Action. Die Kamera 3Fahrt, Distanz, Tempo. 4Timing-Beats. Bildton: 5Quellen. 6Limits.

  1. MotivWer oder was im Bild ist, plus ein, zwei Erscheinungsdetails, die du wiederholen kannst.
  2. ActionDas Ereignis, das sich im Clip verändert — als Verben geschrieben.
  3. KameraArt, Distanz und Tempo der Fahrt.
  4. TimingWann jeder Beat passiert, innerhalb der 5–15 Sekunden, die du im Generator wählst.
  5. TonQuellen, die man hören soll, plus Dialog in Anführungszeichen, wenn jemand spricht.
  6. LimitsWas nicht auftauchen darf: extra Filmmusik, ein zweiter Ort, ein Schnitt.
H3 Max Prompt-Beispiele

Schwache Zeile umschreiben, Action als Ereignis schreiben

Eine Szene Zeile für Zeile umgeschrieben, und ein Vorgang, der sich in der Zeit entfaltet.

Schwache Zeile

Filmische Aufnahme einer schönen Musikerin, episches Licht, 8k, Meisterwerk, hochdetailliert.

Neu geschrieben für einen 8-Sekunden-Clip

Eine Frau im rostroten Mantel spielt Geige unter einer Bahnhofsuhr auf einem regennassen Bahnsteig. Die Kamera macht ein langsames Dolly in von der Totale des leeren Bahnsteigs auf eine Halbtotale ihrer Bogenhand. 0–3s: sie hebt den Bogen. 3–8s: die erste Phrase klingt auf, während hinter ihr ein Zug vorbeingleitet. Bildton: Bogen auf Saiten, Regen auf dem Bahnsteigdach, eine ferne Bahnsteigansage. Keine extra Filmmusik.

Formulierungsvorschlag.

Was anders ist
Motiv
eine Frau im rostroten Mantel, unter einer Bahnhofsuhr
Action
hebt den Bogen, dann spielt
Kamera
ein langsames Dolly in, Totale auf Halbtotale
Timing
0–3s heben, dann 3–8s die Phrase — zwei Beats in einem 8-Sekunden-Clip
Ton
drei Bildton-Quellen
Limits
keine extra Filmmusik
Worauf achten
  • Eine durchgehende Fahrt, kein Schnitt auf ein neues Setup
  • Regen und Ansage bleiben unter der Geige hörbar
  • Der Zug bleibt im Hintergrund, statt sie zu ersetzen
  • Taucht ein üppiges Orchester auf, ändere in der nächsten Take nur die Ton-Schicht

Die Action als Ereignis schreiben

Benenn das, was sich bewegt. Wie schön etwas aussieht, sagt dem Modell nicht, was zwischen Sekunde eins und Sekunde fünf passiert.

Ganzer Prompt

Macro shot of espresso pulling from a chrome portafilter into a warm glass, thick golden crema blooming and swirling. Bright morning light through a cafe window, steam curling, water spots on the chrome, a few coffee grounds on the tray. 100mm macro, shallow focus, slight handheld drift. Sound: grinder winding down, the hiss of the pump, liquid pattering into glass, cafe chatter behind.

Warum diese Struktur
Die Flüssigkeit ist das Ereignis. Crema, die aufblüht, Dampf, der sich ringelt, Tropfen ins Glas — das braucht Zeit. Die Ton-Zeile nennt Quellen im selben Raum.
Worauf achten
Der Strahl wird dichter, Crema bildet sich, Dampf, und das Pumpenzischen unter Café-Gemurmel. Steht die Tasse still und es fließt nichts, schreib die Action-Verben um, bevor du an die Kamera gehst.
Espresso läuft aus einem Chrom-Siebträger ins Glas, Crema blüht auf — veröffentlichtes MiniMax H3 Max Demo
Quelle: MiniMax H3 Max Demo.
Schon auf dieser Site

Warum ein Homepage-Demo-Prompt sitzt, und wie du vom Standbild startest

Ein Clip hat die vier Schichten schon im Satz. Der andere zeigt, was ein Startframe übernimmt — und was der Prompt trotzdem tun muss.

Warum ein Homepage-Demo-Prompt sitzt

Die Startseite zeigt schon fertige Takes. Eine davon ist ein einziger Satz:

Ganzer Prompt

A white kitten chases a butterfly across a sunlit garden. Gentle camera tracking, natural movement, soft afternoon light filtering through the leaves.

Was schon drin ist
Ein Motiv (weißes Kätzchen), eine Action (jagt einen Schmetterling), eine Kamerafahrt (sanftes Tracking) und eine Lichtquelle (weiches Nachmittagslicht durch Blätter).
Was du ergänzen würdest, wenn du Ton brauchst
Gartenvögel, Flügelschläge, oder „keine extra Filmmusik“. Kopier die Form — Motiv, Action, Kamera — und ergänz die fehlende Schicht, statt den Satz als zweite Galerie reinzukopieren.
Startseite ansehen
Weißes Kätzchen jagt einen Schmetterling in einem sonnigen Garten — aus dem Homepage-Showcase dieser Site
Quelle: Homepage-Showcase.

Vom Standbild starten

Lädst du ein Startframe hoch, hält das Standbild Aussehen und Ausschnitt. Der Prompt soll Bewegung, Kamera und Ton schreiben — nicht Gesicht oder Kleid nochmal beschreiben, als gäbe es kein Bild.

Dieser Clip startet vom Standbild einer Frau in elfenbeinfarbener Seide und verlangt eine Drehung:

Ganzer Prompt

She spins. A woman in flowing ivory silk turns hard through a violent updraft of white feathers, her skirt flaring wide and heavy as it whips around her legs, sleeves snapping like sails. She throws her head back, hair breaking loose from its pins and streaming sideways, then drops her chin and opens her eyes — laughing.

Warum diese Struktur
Die ersten zwei Wörter benennen das Ereignis. Rock, Ärmel, Haar und Federn sind Bewegung, keine neue Identität. Das Standbild liefert den Look schon.
Worauf achten
Dieselbe Frau und dasselbe Kleid, eine durchgehende Drehung, Federn, die auf die Drehung reagieren. Wechselt das Gesicht, als nächster Schritt: den Look des Standbilds nochmal setzen und die Drehung vereinfachen.

Der Portrait-Clip auf der Startseite nutzt dieselbe Aufteilung: das Foto hält das Gesicht, der Prompt gibt ihr eine Dialogzeile. Ein optionales Endframe lohnt nur, wenn du die Landung schon kennst; der Prompt beschreibt dann den Weg zwischen den zwei Bildern, nicht eine zweite Story.

Eine Frau in elfenbeinfarbener Seide dreht sich durch weiße Federn — veröffentlichtes MiniMax H3 Max Demo
Startframe einer Frau in elfenbeinfarbener Seide, bevor der Prompt die Drehung dazuschreibt — veröffentlichtes MiniMax H3 Max Demo
Startframe
Quelle: MiniMax H3 Max Demo.
Kamera und Ton

Schreib die Kamera als Action, und schreib, was man hören soll

Die Kamera ist eine Fahrt mit Ausmaß und Tempo, kein Stimmungswort. Ton braucht benannte Quellen — Dialog kommt in Anführungszeichen, plus Tonfall.

Schreib die Kamera als Action

Schreib die Kamera als Fahrt, nicht als Stimmung. Nenn die Art, wie weit sie fährt, und wie schnell: ein langsames Dolly in von der Bahnsteig-Totale auf eine Halbtotale der Bogenhand; ein sanftes Tracking neben einer laufenden Figur; ein statischer Halt, wenn nichts driften soll.

Auf Turbo und auf MiniMax H3 Max ist dieser Satz die einzige Kamerasteuerung — auch bei Bild-zu-Video. Dolly in, Dolly out und Crane up erscheinen erst, wenn du das Modell auf MiniMax H3 Max Multi-angle umstellst, und nur wenn du von einem Standbild startest. Bleibst du beim Standardmodell, such nicht nach diesen drei Buttons.

Dieser Clip schreibt ein durchgehendes 15-Sekunden-Tracking in den Prompt:

Prompt-Auszug

ACTION, ONE CONTINUOUS TAKE, single unbroken handheld tracking shot, NO cuts, 15 seconds. 0:00-0:05 Medium-Wide on the pilot: camera tracks alongside the skiff… 0:05-0:10 continuous zoom-in / tilt up… 0:10-0:15 Extreme Close-Up on the collapsing rig… AUDIO (NO MUSIC): deep structural groan of failing steel, the hiss and slap of water under the hull, tearing-metal screech from above…

Warum diese Struktur
Die Kamera ist eine Action mit Ausmaß und Tempo. Die drei Beats sitzen in einer 15-Sekunden-Take. “No music” ist ein Limit, kein Stimmungswort.
Worauf achten
Eine ungebrochene Fahrt, drei Beats, die dort landen, wo die Zeitangaben sie hinlegen, Metall und Wasser statt Filmmusik. Schneidet der Clip auf ein neues Setup, vereinfach auf eine Fahrt, bevor du mehr Ereignisse dazunimmst.
Ein durchgehender handgeführter Tracking-Shot mit getimten Beats, ohne Musik — veröffentlichtes MiniMax H3 Max Demo
Quelle: MiniMax H3 Max Demo.

15-Sekunden-Take

Quelle: MiniMax H3 Max Demo.
  1. 0:000:05

    Medium-Wide on the pilot: camera tracks alongside the skiff

  2. 0:050:10

    Continuous zoom-in / tilt up

  3. 0:100:15

    Extreme Close-Up on the collapsing rig

Schreib, was man hören soll: Dialog

Nenn Quellen. Dialogzeilen in Anführungszeichen, plus Tonfall. Soll der Raum still bleiben, schreib „keine extra Filmmusik“.

Ganzer Prompt

Create a 5-second live-action Hollywood film shot in a bright university library. A thoughtful professor stands in a medium shot, turns slightly toward an unseen student, and calmly says, ‘What is the real?’ Natural daylight, professional cinema camera, realistic performance, subtle camera drift, no close-up, no dark lighting, perfect lip sync.

Warum diese Struktur
Das Zitat ist das Ereignis. “Calmly” ist der Tonfall. Leichtes Kameradrift ist eine kleine Fahrt, die der Zeile nicht in die Quere kommt.
Worauf achten
Der gesprochene Satz trifft den Mund, eine stille Bibliothek unter der Stimme, kein plötzliches Close-up. Taucht Filmmusik auf, ergänz „keine extra Filmmusik“ und lass die Zeile in der nächsten Take in Ruhe.
Ein Professor spricht eine zitierte Zeile in die Kamera, in einer Bibliothek — veröffentlichtes MiniMax H3 Max Demo
Quelle: MiniMax H3 Max Demo.

Schreib, was man hören soll: Ton neben dem Dialog

Dialog ist nicht die einzige Ton-Schicht. Dieser Prompt schreibt den Raum um eine Zeile:

Prompt-Auszug

A chef in her forties looks straight into the camera in a bright open kitchen and says, ‘The secret is you never crowd the pan.’ She smiles and turns back to the stove. … Sound: her voice close and clear, a gentle sizzle, a knife on a board off screen.

Worauf achten
Das Zischen und das Off-Screen-Messer unter der Stimme. Ist die Küche still bis auf Musik, schreib die Ton-Zeile um, bevor du das Rezept änderst.
Eine Köchin spricht in der offenen Küche in die Kamera, mit Zischen und einem Off-Screen-Messer auf dem Brett — veröffentlichtes MiniMax H3 Max Demo
Quelle: MiniMax H3 Max Demo.

Kamera-Presets für ein Startframe

Wenn das erste Frame schon da ist und du Dolly in, Dolly out oder Crane up willst.

Zeit

Zeit ist ein Budget

Wähl die Dauer im Generator, dann leg jeden Beat in dieses Fenster. Fünf Sekunden tragen eine Action. Fünfzehn Sekunden sollen trotzdem nicht zehn tragen.

Das Limit in die ersten zwei Wörter

Ganzer Prompt

Exactly 5 seconds. Inside a bright sterile laboratory, a cryogenic chamber opens and cold vapor spills across the floor. A confused man slowly sits up. A scientist steps forward and says, ‘Welcome back.’ The man asks, ‘What year is it?’ The scientist hesitates as the camera gently pulls backward.

Warum diese Struktur
Eine Öffnung, zwei kurze Zeilen, ein Pull-back. Mehr soll nicht passieren.
Worauf achten
Dampf, Aufrichten, zwei Zeilen und die Kamera, die zurückweicht — alles in fünf Sekunden. Taucht ein dritter Ort auf, streich ein Ereignis, statt die Dauer im Text zu strecken, während der Regler weiter auf 5 steht.

Der Kriegsmönch-Satz auf der Startseite nutzt einen 0–4s-Beat plus eine Kamerafahrt nach oben. Diese 0–4s sind ein Segment im Clip, keine Dauer, die du wählen kannst. Beats bleiben in den 5–15 Sekunden, die du wählst; die Zeitangaben müssen sich nicht zur vollen Länge addieren.

Eine Kryokammer öffnet sich in einem 5-Sekunden-Prompt mit zwei Dialogzeilen — veröffentlichtes MiniMax H3 Max Demo
Quelle: MiniMax H3 Max Demo.
Immer nur eins korrigieren

Liegt der Clip daneben, ändere eine Schicht

Schreib nicht das ganze Briefing um. Die Tabelle ist eine vorgeschlagene Reihenfolge fürs Korrigieren, keine Erfolgsquote.

  • Motiv eingefroren, kein Ereignis

    Als Nächstes ändern
    Action-Verben und Timing
    In Ruhe lassen
    Kamera-Adjektive
  • Gesicht oder Kleidung driftet

    Als Nächstes ändern
    Erscheinung wiederholen, oder vom Standbild starten
    In Ruhe lassen
    Einen zweiten Ort
  • Falscher oder fehlender Ton

    Als Nächstes ändern
    Quellen benennen; „keine extra Filmmusik“ ergänzen, wenn nötig
    In Ruhe lassen
    Die Dauer
  • Zu viele Ereignisse

    Als Nächstes ändern
    Auf eine Action kürzen; den Regler verkürzen
    In Ruhe lassen
    Die Auflösung
  • Kamera ignoriert den Satz

    Als Nächstes ändern
    Art, Distanz und Tempo nochmal setzen
    In Ruhe lassen
    Den Dialog
  • Kein „Dolly in“-Button bei Standard-Bild-zu-Video

    Als Nächstes ändern
    Die Fahrt in den Prompt schreiben, oder auf MiniMax H3 Max Multi-angle wechseln
    In Ruhe lassen
    Das Startframe

Einstellungen, die die Take ändern

Wähl die Länge im Generator: 5 bis 15 Sekunden in ganzen Sekunden. Beats im Prompt sitzen in diesem Fenster; sie müssen sich nicht dazu addieren. Wähl 480P, 768P oder 1080P — 480P, um den Shot zu suchen, 768P für die meisten Keeper, 1080P, wenn du den Finish mit höheren Credits willst.

Der Generator startet auf Turbo; wechsel auf MiniMax H3 Max für die Take, die du behältst. Wechsel auf MiniMax H3 Max Multi-angle nur, wenn du Dolly in, Dolly out oder Crane up auf einem Bild-zu-Video-Shot willst. Diese drei Buttons gibt es nicht auf Turbo oder MiniMax H3 Max.

Derselbe Prompt kann zwischen Turbo und MiniMax H3 Max wandern. Was eine Take kostet, steht auf der Preisseite.

Danach

Wohin der H3 Max Prompt-Guide weiterführt

Hier schreibst du den 5–15 Sekunden Prompt. Kamerafahrt ist ein eigener Job. Turbo ist die günstigere Spur für dieselbe Formulierung.

Kamera-Prompts und Multi-angle Presets

Wer auf die Linse zugeht, ist nicht derselbe Shot wie eine Kamera, die auf eine stillstehende Person zufährt. Schreib die Kamera als eigenen Satz: Art der Fahrt, wie weit sie geht, und wie schnell.

Auf dieser Site kannst du die Fahrt auf MiniMax H3 Max oder Turbo in den Prompt schreiben — oder ein Standbild hochladen und Dolly in, Dolly out oder Crane up auf MiniMax H3 Max Multi-angle wählen. Diese drei Karten sind feste Pfade. Ein Schwenk, ein Zoom, ein Follow oder jede andere Fahrt gehört weiter in den Prompt.

Kamerasteuerung ansehen
Kamera-Prompts und Multi-angle Presets

MiniMax H3 Max Turbo

Derselbe Prompt mit vier Schichten läuft auch auf Turbo. Nimm diese Spur, solange die Öffnung noch offen ist: mehr Versionen derselben Formulierung, 5 bis 15 Sekunden, Ton schon in der Datei.

Sitzt eine Take so, dass du sie behalten würdest, stell das Modell auf MiniMax H3 Max und dreh die Formulierung nochmal. Turbo ist keine Qualitätsstufe gegen Max — es ist die Entwurfs-Spur für denselben Prompt.

Prompt auf Turbo drehen
MiniMax H3 Max Turbo
FAQ

Bevor du den nächsten Prompt schreibst

Probier den Prompt am Kurzclip

Sobald die vier Schichten stehen, dreh die Take. Ändere eine Schicht, wenn der Clip danebenliegt. Der Generator hier macht 5 bis 15 Sekunden Clips aus einem Satz oder einem Standbild; H3 Max Director Sessions laufen hier nicht.